Borda Perceptiva

Os esforços pela harmonia social sempre estiveram em pauta em todas as áreas acadêmicas e sempre foram de grande preocupação, especialmente ao comércio, que carrega todas as chaves da integração através dos seus produtos e serviços das áreas mais estabelecidas nos grandes centros comerciais das metrópoles por exemplo, também às áreas mais remotas de uma sociedade, especialmente em regiões em desenvolvimento em expansão social com o crescimento demográfico criando campos frutíferos de atuação ricamente amplos. Recentemente (na História), com a criação das redes sociais na Internet, ficou possível acompanhar os movimentos culturais decorrentes de uma comunicação mais direta e objetiva entre os povos e culturas distintas que tendem a resultar em um pensamento mais globalizado, acordado diretamente entre os interessados, com o menos possível de intermédios (inclusive de padrões de classes sociais), permitindo que a informação aleatória faça às vezes de orientadora de consciências, sejam estas cultas ou não, qualificadas ou não, porém mais participativas dos processos de decisões sociais, no entanto agora num fluxo recorrente muito mais impactante com as fontes diversas e ao alcance com a Internet o que antes era papel da TV. Tudo isso que se aplica também à informação estética que passa a influenciar de maneira mais dissolvida de tendências de moda que atingia massas com os figurinos das novelas por exemplo, com certo atraso do que já tinha sido exaustivamente usado nas metrópoles, ou da publicidade que também promove renovação massificada. Mas como um pequeno produtor iniciante nesse ramo estético poderia se firmar dentro desse novo quadro dinâmico com público tão fragmentado ainda mais sendo um criador dentro das características artísticas conceituais? BUMMM!!!

Foi então sob esse raciocínio, como um aspirante criativo interessado nas artes e morador das periferias de São Paulo que desenvolvi as bases de todo o discurso que permeia o meu trabalho criativo, os meus estudos autodidatas e os meus projetos criativos experimentais voltados a viabilizar a existência do perfil do jovem criador a partir do seu contexto social a fim de melhorar sua compreensão sobre esses estudos, influenciados pelo seu contexto de convivência tendo por base os conhecimentos pessoais vivenciados ao longo dos anos e esforços voltados à realização (lê-se "existência") enquanto artista, reconhecendo as limitações impostas pela representação atual de clichês e estereótipos engessados em torno da suburbanidade, marginalizada midiática e artisticamente, condicionados à estética única do "Street Style", que apesar de tudo, tornou-se um clássico apaixonante, sinônimo de rebeldia e "jovialidade irresponsável", livre do suposto "aprisionamento erudito", no entanto, influencia e inspira muito (em espírito e estética) todo o meu trabalho, tanto o criativo quando as consequências negativas da flexibilidade profissional do meu perfil sobre o meu histórico formal de trabalho. No entanto essa inspiração do "Street Style" que me despertou a tudo isso, teve os primeiros contatos comigo enquanto linguagem artística através da moda, do meu estudo do Estilo enquanto designer em formação e o aprofundamento nos conceitos do "Street Wear" através do meu convívio "in loco" como morador de área periférica metropolitana sub urbanizada.

Contextos difíceis, e ambientes hostis são comuns em lugares com pouco desenvolvimento, o que torna o ofício do artista pouco viável e mantém a característica elitizada ou restrita a certa submissão social de pouca liberdade de ação aos que persistem. Isso exige pensamentos pesados e desconfortáveis na dinâmica da realização entre ideais profissionais tão diversos de um povo em disputa constante por postos de trabalho (que embora postos comuns em sua maioria, acabam por corroer com tanto atrito o espírito civilizado ao qual idealmente o labor artístico teria seu lugar cativo), também por afirmação de identidades distintas como é o caso das periferias nas grandes cidades do Brasil e é preciso saber fazer uso desses pensamentos para compor e identificar tanto uma estética para o seu trabalho, quanto para também se afirmar como criador diante dessa complexidade. Manter o foco no que realmente importa à sua integridade é fundamental para não ser dissolvido por uma cultura massacrante e empobrecida (embora real) ou pela genérica do supérfluo, de refúgio fugaz oferecida por um mercado voraz, com pouco recurso à qualidade criativa e à capacidade de pensar criativamente para a plenitude da sua existência.